\u201cFlor que no se marchita\u201d. Amaranthus se hunde en el griego antiguo: inmortal, amaranto, lo que no se agota. <\/p>\n
\u201cDecid\u00ed que el disco se llame as\u00ed porque es el nombre de una planta poderosa, un superalimento que resiste algunos de los pesticidas m\u00e1s nocivos\u201d, dice Gaia Delfini<\/strong> sobre su disco reci\u00e9n lanzado, ya disponible en plataformas digitales.<\/p>\n \u201cLas canciones surgen de lugares tan diversos, un poco como surgen las emociones. Algunas canciones contienen un paisaje m\u00e1s externo, en el que percibo esa dualidad de identidades entre lo urbano y el monte\u201d, dice Gaia a Cba24n<\/strong>. Amaranto<\/strong>devela una compositora e int\u00e9rprete original.<\/p>\n Este tipo de discos, paridos y fabricados a partir de un amor muy \u00edntimo, en estos tiempos particulares para la expresi\u00f3n en Argentina, representan algo as\u00ed como una flor en el pantano. \u201cLa ternura que olvid\u00f3 el apuro\u201d, dibuja el verso del candombe que le da nombre al \u00e1lbum.<\/p>\n Este s\u00e1bado desde las 21 horas Gaia y la banda que la acompa\u00f1\u00f3 en las grabaciones, Lxs Alquimistas<\/strong>, presentan el disco en el Centro Cultural Graciela Carena<\/strong> (General Alvear 157). Habr\u00e1 artistas invitados. Las entradas est\u00e1n a la venta en Antesala a $6.000 (m\u00e1s cargo por servicio).<\/a><\/p>\n \u201cMe pregunt\u00e1s por las expectativas para el s\u00e1bado. Estuve trabajando bastante para no tener tantas expectativas. Deseo con todo el cuerpo que sea un momento de disfrute, donde podamos sentir y abrazarnos; si eso sucede, para m\u00ed ya est\u00e1, es un mont\u00f3n\u201d, dice Delfini en la previa al show.<\/p>\n Las canciones del disco -casi en su totalidad- llevan la firma de Delfini como autora de letra y m\u00fasica. Se puede escuchar en ellas una inquietud por la naturaleza, sus ciclos, y los ecos de la sabidur\u00eda del terreno<\/p>\n \u201cTrato de volver siempre al monte, de estar en contacto con nuestro territorio, de conocer sus plantas, sus medicinas. Son muchos los disparadores a la hora de componer, pero creo que algo que une las canciones es que en general se dan de manera visceral; algunas demoran m\u00e1s y despu\u00e9s hay m\u00e1s trabajo en lo musical, o menos, pero siempre el nacimiento de las canciones emerge desde lugares viscerales y por una necesidad de hacerlas\u201d, dice la m\u00faltiple artista (Gaia adem\u00e1s es bailarina e incursion\u00f3 en la realizaci\u00f3n audiovisual) sobre la naturaleza impetuosa de las 10 canciones de Amaranto.<\/p>\n – Hoy se requiere del artista el manejo de destrezas varias y el modelo autogestivo es el \u00fanico disponible para la gran mayor\u00eda. Pero, al mismo tiempo, supongo que esa necesidad de encargarse uno de todos los detalles puede fijarte todav\u00eda m\u00e1s a tus creaciones. \u00bfC\u00f3mo fue el proceso de Amaranto?<\/strong><\/p>\n – Ahora los artistas somos un poco de todo, un poco porque el acceso a la tecnolog\u00eda nos facilita esta opci\u00f3n, pero tambi\u00e9n por un lado nos vemos obligados a resolver con recursos que no son siempre los que uno querr\u00eda o precisar\u00eda. Me encanta aprender cosas nuevas (en alg\u00fan momento igual fue un mont\u00f3n y tuve que parar un poco). A veces no nos queda tiempo de crear porque estamos coordinando cosas, subiendo materiales a las plataformas, difundiendo, en fin. Me parece que est\u00e1 bueno nombrar la manera en que hacemos las cosas<\/strong>, porque creo que ayuda a valorar lo que es el arte autogestivo. Por supuesto que invitamos a aportar y acompa\u00f1ar estos procesos de tantos artistas magn\u00edficos que hay en C\u00f3rdoba.<\/p>\n – Amaranto discurre por diversas ra\u00edces, donde destaca el paisaje latinoamericano y las escenas cotidianas. Pienso en \u201cLuz interna\u201d, el track 6, en sus versos: <\/strong>\u201cY al ego que nos roba toda diversi\u00f3n\/ lo dejamos afuera\u201d<\/strong>. \u00bfQu\u00e9 esp\u00edritu final cre\u00e9s que qued\u00f3 impreso en el disco? <\/strong><\/p>\n – Volver a conectar con la sencillez y aprender a corrernos de esos lugares en los que el ego -como bien dice la letra- nos aleja de la diversi\u00f3n. \u00bfCu\u00e1ntas veces nos ocurre que nos quedamos ah\u00ed enganchados a emociones que nos roban un mont\u00f3n de vida?<\/strong> Lo cierto es que me gustar\u00eda que el disco contagie un poco de esa inocencia. Es un llamado que me gustar\u00eda que el disco haga.<\/p>\n Gaia Delfini presenta Amaranto este s\u00e1bado 7 de septiembre en el Centro Cultural Graciela Carena (General Alvear 157). Lo har\u00e1 junto a Lxs Alquimistas, su banda de acompa\u00f1amiento, y m\u00e1s artistas invitados. Entradas en venta en Antesala a $ 6.000 (m\u00e1s cargo por servicio)<\/a>.<\/p>\n \u201cFlor que no se marchita\u201d. Amaranthus se hunde en el griego antiguo: inmortal, amaranto, lo que no se agota.Amaranto en Spotify<\/strong><\/h4>\n
Amaranto en YouTube<\/strong><\/h4>\n
Todas las entregas de #UnDiscoParaElFinde<\/a><\/h4>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
\n\u201cDecid\u00ed que el disco se llame as\u00ed porque es el nombre de una planta poderosa, un superalimento que resiste algunos de los pesticidas m\u00e1s nocivos\u201d, dice Gaia Delfini sobre su disco reci\u00e9n lanzado, ya disponible en plataformas digitales.
\n\u201cLas canciones surgen de lugares tan diversos, un poco como surgen las emociones. Algunas canciones contienen un paisaje m\u00e1s externo, en el que percibo esa dualidad de identidades entre lo urbano y el monte\u201d, dice Gaia a Cba24n. Amarantodevela una compositora e int\u00e9rprete original.
\nA mitad del a\u00f1o 2018 realiz\u00f3 una gira por La Paz, Bolivia, con la agrupaci\u00f3n \u201cDanza Munata\u201d. La canci\u00f3n Yumani, track 5 del disco, recupera parte de ese paisaje.Este tipo de discos, paridos y fabricados a partir de un amor muy \u00edntimo, en estos tiempos particulares para la expresi\u00f3n en Argentina, representan algo as\u00ed como una flor en el pantano. \u201cLa ternura que olvid\u00f3 e..<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1103811,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[40],"tags":[],"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/la100lasvarillas.com.ar\/web\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/720-238.jpe","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/la100lasvarillas.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1103810"}],"collection":[{"href":"https:\/\/la100lasvarillas.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/la100lasvarillas.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/la100lasvarillas.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/la100lasvarillas.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1103810"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/la100lasvarillas.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1103810\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/la100lasvarillas.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1103811"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/la100lasvarillas.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1103810"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/la100lasvarillas.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1103810"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/la100lasvarillas.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1103810"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}